MANUELE GUARNACCI

Nato nel 1984, finite le scuole si ritrova ad appassionarsi all’arte teatrale sia come attore che come regista e pedagogo. Contemporaneamente agli studi accademici di Arte Drammatica si è laureato in Relazioni Internazionali con voto 110/110, con una tesi triennale riguardante i laboratori teatrali come forma di cooperazione ed una tesi specialistica sulle potenzialità e i pericoli della comunicazione virtuale.

Nel frattempo, finita università e accademia da attore ed iniziando i primi lavori professionali, scopre la sua vena migliore nella regia e nell’insegnamento teatrale. Ha seguito corsi di dramma terapia, lavorando in contesti di teatro integrato (dedicato a persone disabili), si è specializzato nel teatro per stranieri, teatro nelle aziende, ha fatto esperienza nelle carceri e in contesti cosiddetti “a rischio”.

Ha accumulato esperienze come assistente e aiuto regista, lavorando con alcuni dei più importanti artisti del panorama italiano (Giorgio Albertazzi, Gabriele Lavia, Michele Placido, Valerio Binasco, Alessandro Haber, Alessio Boni, Luca Barbareschi…), debuttando nei più importanti teatri di tutta Italia con esperienza anche all’estero (tra cui il Fringe Festival di Edimburgo con Maurizio Lombardi).

Negli anni 2010/2015, oltre a portare avanti alcuni corsi da lui diretti, riesce a lavorare come regista in varie produzioni, tra cui “I Menecmi – La Commedia degli Errori”, prodotta dal Teatro Ghione nel 2014, con tournee nazionale e ripresa successivamente per un totale di 94 repliche.

La passione per la pedagogia teatrale però è tanta e, crescendo le attività e i corsi teatrali che guida, lo costringe a delle scelte, rinunciando alle collaborazioni con le grandi produzioni. Nel 2016 fonda Teatro Quindi, che tutt’ora dirige , seguendo 8 corsi di teatro per adulti, supervisionandone altri 6 ogni stagione. In 20 anni di esperienza ha diretto più di un migliaio di allievi e diretto oltre 100 dei loro spettacoli. Nel 2025 fonda QuindiLab, che vuole diventare fucina creativa e di formazione artistica nel territorio romano.

DAVIDE PACIOLLA

Classe ’85 napoletano di nascita, ma milanese d’adozione, nel 2011 si diploma alla scuola del Piccolo Teatro di Milano diretta da Luca Ronconi. Durante la sua formazione ha la fortuna di incontrare nomi importanti del teatro italiano tra cui Luca Ronconi, Franca Nuti, Lydia Stix, Gianfranco De Bosio, Mariangela Melato, Nadia Baldi, Ruggero Cappuccio, Carmelo Rifici, Mauro Avogadro, Fabrizio Gifuni e Roberto Herlitzka. 

Nel 2013 vince il “Premio Hystrio” alla vocazione per giovani attori under 30 e nello stesso anno vince il Festival Inventaria di Roma con il corto “Io Sugno” di cui è scrittore e interprete. Nel 2015 è nello spettacolo “Progetto Ligabue – percorso manicomio” di M. Perrotta regia A.Paolucci, spettacolo vincitore del Premio UBU.

Tra le esperienze più significative come attore, prende parte al “Mercante di Venezia”, regia di Luca Ronconi e nel “Giulio Cesare”, regia di Carmelo Rifici; “Il rione” di Ruccello regia di Monica Nappo Kelly, tutte prodotte dal Piccolo Teatro di Milano; “Shakespeare di Napoli” regia di Ruggero Cappuccio produzione Teatro Segreto; “Ragazzo di Trastevere” di Patroni Griffi regia di Peppe Sollazzo, produzione Teatro Mercadante; “Le Convulsioni” di Capacelli regia di Mauro Avogadro produzione Teatro di Roma

Nel 2018 è nel film “Sulla mia pelle” di A.Cremonini, film d’apertura della sezione “Orizzonti” alla 75ª Mostra internazionale d’arte cinematografica di Venezia.

Nel 2019 è Teseo nell’ “Edipo a Colono” testo di Ruggero Cappuccio e regia Rimas Tuminas, per il Pompei Theatrum Mundi produzione Teatro Stabile di Napoli; Nel 2020 è Zerocalcare nella grafic novel “Kobane Calling” regia N. Zavagli produzione Lucca Comics; Nel 2021 è nel film documentario “Autobus numero 2857” sulla vita dell’attivitsta Rosa Parks, con Vinicio Marchioni, regia Nadia Baldi, produzione Campania Teatro Festival. 

Entra a far parte nel 2015 della SusBabi Teatro, con la quale mette in scena Il Duello di Conrad, La Mandragola di Machiavelli e il Giulio Cesare, per la regia di A.Marmorini, tutti prodotti dal teatro Parioli Peppino De Filippo. 

A tutto questo alterna anche un percorso di ricerca che lo vede collaborare con  realtà sperimentali come Vucciria Teatro di Joele Anastasi, Manovalanza Teatro di Adriana Follieri Davide Scognamiglio e col regista e drammaturgo Vincenzo Manna. Per quest’ ultimo ha interpretato Roberto Zucco, uno studio sull’omonimo testo di B.M. Koltes presentato al festival Armunia di Castiglioncello.

MATTEO PROSPERI

Formatosi presso la scuola del Teatro Stabile di Torino come attore, nel

2016 debutta come regista con lo spettacolo SONNETS, un concerto rock tratto dai Sonetti

di Shakespeare. Nel 2018 scrive Super, un grasso supereroe che va in scena al Teatro delle Moline – ERT di Bologna. È assistente di Olivier Letellier negli spettacoli Nathan Longtemps (2020), Bastien sans main (2020) della compagnia Théâtre du Phare. 

Nella primavera 2021 è assistente di Giorgio Barberio Corsetti per la ripresa dello spettacolo La Metamorfosi di Kafka e nel progetto Metamorfosi cabaret. È aiuto regia di Filippo Timi negli spettacoli Paradiso Perduto (2023) e Marilyn (2023).

FEDERICA VALLONI

Nasce a Rieti, ma all’età di sedici anni si trasferisce a Roma in seguito alla vincita di una borsa di studio per frequentare il progetto di alta formazione DAF (Dance, Arts, Faculty) esperienza che le ha permesso di entrare a contatto con realtà artistiche internazionali, alimentando una profonda passione per l’arte scenica a 360, consolidata poi attraverso lo studio, la ricerca e le esperienze sul palco come in eventi internazionali “Danza e/è cultura” (Batsheva dance company), e in collaborazioni interdisciplinari con il Saint Louis College of Music.

Si avvicina alla recitazione grazie ai corsi professionali della scuola Teatro Azione a Roma, dove ha avuto la possibilità di confrontarsi con docenti e registi attivi sul panorama nazionale. Le prime esperienze professionali sono state nel teatro di movimento e sperimentale, per poi approfondire lo studio della parola con il teatro di prosa, supportato anche dal conseguimento di una laurea triennale in Letteratura Musica e Spettacolo e una laurea magistrale in Filologia moderna. Ha preso parte a numerose produzioni, collaborando con registi come Filippo Gili, Paolo Fosso, Enzo Aronica, Silvio Peroni. Tra i titoli più significativi: Passando la notte sott’acqua, Gabrielle & Louise sui gradini dell’essenza, Coriolanus Vanishes, Inferno, Tocofobia, oltre a spettacoli per ragazzi come Il Mago di Oz, portati in scena nei principali teatri italiani. Per mantenersi costantemente in aggiornamento frequenta corsi con Michael Margotta, Silvio Peroni, Luciano Melchionna, Luigi Saravo, Marcello Cotugno e Aurin Proietti (Metodo Efilsitra); approfondisce il rapporto con la macchina da presa attraverso masterclass con registi di rilievo, tra cui Claudio Noce, Valerio Mieli, Stefano Cipani, Ciro De Caro, Fabio e Damiano D’Innocenzo e prendendo parte a spot pubblicitari e cortometraggi. Parallelamente si dedica all’insegnamento del teatro per ragazzi e della letteratura italiana presso il Liceo coreutico DAF.

ANDREA ALBERTO

Dopo gli studi accademici di Musical, dal 2024 è insegnante teatrale presso Teatro Quindi, con cui ha collaborato anche a diversi spettacoli e progetti.

Diplomato e professionista come interprete LIS, la sua evoluzione artistica lo ha portato a fondere la recitazione con la Lingua dei Segni Italiana (LIS), lavorando per rendere le opere teatrali e gli eventi culturali accessibili a un pubblico sordo attraverso la figura dell’attore-interprete.

Diplomato anche come insegnante Yoga, attualmente conduce laboratori teatrali in cui sperimenta vari aspetti comunicativi ed esperienziali alla ricerca di percorsi artistici innovativi.