La Compagnia di Formazione Teatro Quindi presenta:
BENEDETTO IL FRUTTO
17-18-19 Gennaio
Altrove Teatro Studio

CON:
Francesco Mercuri, Eleonora Di Rienzo, Natalia Statuti, Federica Rinaldi, Augusta Marsan, Cinzia di Tosto, Eleonora Febbo, Lorenzo Papari, Gilberto Di Leva, Claudio Capaldo.
REGIA: Manuele Guarnacci
ASSISTENTE: Laura Gambacurta
COSTUMI: Eleonora Febbo
TRUCCO: Natalia Statuti
FOTOGRAFIE: Carmine Picariello

NOTE:
Si chiede troppo al teatro se ci si inoltra nei meccanismi più intrinseci della nostra esistenza?
Ad essere onesti in questo lavoro saremmo sommersi da paradossi, apparentemente illogici eppure perfettamente umani. Servirebbe un testo forte, geniale e senza fronzoli. Noi lo abbiamo trovato.

“Benedetto il frutto” è senza dubbio il nostro spettacolo più provocatorio, entusiasmante e ricco di sfaccettature. Di quelli che ad ogni prova ci hanno continuato a rivelare nuove scoperte, nuovi elementi da mettere in gioco. Costretti costantemente a cambiare qualcosa di noi per raccontare tutte le ironie delle nostre vite.
Uno spaccato graffiante in cui ogni personaggio e ogni situazione rivela elementi del nostro essere. Sentirci messi a nudo può anche essere maledettamente divertente. Questo è il caso.

Il nostro protagonista compie nove anni. A nove anni vuoi diventare grande… e se nessuno ti ferma la tua grandezza è destinata ad esplodere coinvolgendo chiunque ti circondi. A quella età metti alla prova il tuo potere, scopri che ti piace, e che non è così difficile mettere in crisi gli adulti che fino a ieri apparivano perfetti ed onnipotenti. Davanti all’ascesa di questo bambino tutto crolla, vasi si rompono, matrimoni si sgretolano, amicizie frantumano, patriottismi delirano e l’amore, la religione, l’educazione sembrano dare risposte prive di senso. Come possiamo guidare i nostri figli se non siamo capaci di essere coerenti nemmeno con noi stessi? In questo funambolico ritratto i veri adulti, pronti a comandare, diventano proprio i bambini; lasciati alla scoperta della vita senza direzioni, pieni di esempi sballati e sconclusionati. Ma cosa succede se l’ego di un bambino senza risposte viene lasciato crescere fino all’infinito?
E ad uno sguardo spettatore, i più infantili si rivelano proprio coloro che dovrebbero essere adulti, immersi in ruoli che non sanno interpretare, intenti a sostenere a fatica maschere vuote di padri, madri, generali…

Due famiglie riunite per festeggiare un compleanno diventano la pentola a pressione di una esistenza intera. Ogni aggiunta alla trama toglierebbe sorpresa ad eventi rapidi e mai banali. Meglio non anticiparli.

Il testo è ricostruito da carte impolverate del 1927 ma che oggi sembrano valere più di allora. Scritte quando il teatro borghese lasciava il passo all’assurdo, per rappresentare l’umanità in tutta la sua pienezza astratta. In questo caso le situazioni concrete sono simbolo perfetto di elementi ulteriori, non sempre razionalizzabili ma dritti alla pelle e alla sensibilità dello spettatore. Il tutto ingrigliato in un ritmo pieno di brillantezza. Insomma: una puntata delle serie moderne più irriverenti, stile “Griffin”, immaginata in modo visionario quasi un secolo fa.

Spettacolo sconsigliato ai minori di 14 anni.

Biglietto unico 10€
Tessera associativa del teatro 2€
ingresso consentito ai soli soci.
prenotazione consigliata al numero: 3518700413

ORARI SPETTACOLI:
Venerdi 17 e Sabato 18 Gennaio, ore 20.00
Domenica 19 Gennaio, ore 17.00

ALTROVE TEATRO STUDIO si trova in:
Via Giorgio Scalia 53 (Vicino Metro A Cipro)

La COMPAGNIA DI FORMAZIONE è un corso di formazione speciale frutto della collaborazione tra Teatro Quindi e Teatro Aurelio.

Amiche e amici di Teatro Quindi, la serie di incontri speciali dedicati alla ricerca e agli approfondimenti teatrali continua. Siamo lieti di annunciare il Workshop tenuto da Giulio Forges Davanzati su una delle caratteristiche più forti di questo spumeggiante attore.

• Sabato 26 Ottobre, ore 16.00/19.00

• Presso gli spazi messi a disposizione dal Teatro Aurelio

• E’ richiesto un contributo di 5 euro.

Potete prenotarvi tramite la mail formazione.teatroquindi@gmail.com .

“IN SCENA FELICE E A MIO AGIO”Dialogo esperienziale basato sul qui ed ora.
“Perché sono qui? Cosa voglio? Cosa sono disposto a fare per ottenerlo?“
Saper rispondere a queste domande è fondamentale nella mia vita.Spesso mi innervosisco perché sento che le risposte non emergono con chiarezza.E mi chiedo quanto sia importante ritornare al concetto di “piacere”. Il piacere di iniziare un percorso dentro di me, insieme a delle persone con tutti i miei limiti blocchi e difficoltà.
E per incamminarmi in un viaggio vorrei sempre essere pronto al 100%: fisicamente, emotivamente, spiritualmente, mentalmente
ma ogni volta ho come la sensazione di dover partire tra 10 minuti e davanti a me ho una valigia aperta piena di roba dentro e fuori e non ho idea di come fare!
Il punto di partenza è sempre il respiro, il rilassamento. Riuscire a riconoscere dov’è che sto tendendo e in quel momento scegliere di lasciar andare.
Un filosofo buddista di nome Josei Toda diceva che “siamo venuti al mondo per godere della vita […] Per raggiungere uno stato in cui vivere è di per sé una gioia”

Mi piacerebbe che ci prendessimo il tempo di scoprire quali sono quegli elementi di cui io ho bisogno per liberarmi in scena, di mettermi nelle condizioni di essere “felice e a mio agio” mentre compio la mia missione. Perché ognuna/o di noi  ha una missione che solo lei/lui può compiere.
E grazie a questa possiamo fare emergere chi siamo, la nostra bellezza. Niente di quello che portiamo con noi è inutile o stupido. Quindi, se vi va, vi chiederei di scegliere un pezzo che MORITE DALLA VOGLIA DI PORTARE CON VOI, che avete voglia di regalarci: può essere una poesia, un monologo, una scena, una canzone come a dirci “vado matta/o per questa cosa e ve la regalo”.
Se è importante per te lo sarà anche per noi, a te la scelta.
Pensi che portare con te un’idea di come vestirebbe il tuo personaggio potrebbe aiutarti? Perché no, portaci pure la tua proposta.
Partiremo da quello che ci piace e che è importante per noi al fine di rintracciare nel testo e nei personaggi quel che ci accende e ci fa bruciare.
Qual’è il messaggio bruciante che dobbiamo assolutamente comunicare al mondo in questo momento?
Ci muoveremo insieme per trovare una personale condizione di rilassamento  tale da rendermi “felice di essere qui vivo davanti a voi“.

Giulio F.D.

Grazie alla collaborazione con Marcello Cantoni, autore ed insegnante di grande esperienza e splendida umanità, siamo felici di lanciare il nuovo corso di Scrittura e tecniche di Narrazione.

Per tre mesi, ogni sabato mattina dalle 10 alle 13, a partire dal 28 Settembre.
Affrettatevi a prenotare la lezione di prova gratuita (il corso è a numero chiuso).

con MARCELLO CANTONI 
sceneggiatore cinematografico – autore e regista teatrale – autore radiofonico – autore web

in collaborazione con Teatro Quindi e Teatro Aurelio.

Lezione di presentazione Sabato 28 settembre ore 10 
presso “Centro Culturale Aurelio”
via Graziano 65, Roma – Metro A Baldo degli Ubaldi
informazioni e prenotazioni 
formazione.teatroquindi@gmail.com 
cantonimarcello@gmail.com

Marcello Cantoni
Collaborazioni e produzioni
RAI CINEMA – GOLDENHOUR FILM – AMARO PRODUZIONI – MIBACT – SIAE – FONDAZIONE NIEVO – SALONE DEL LIBRO TORINO 
CINEDETOUR ROMA – TEATRO DELLE MUSE ROMA – KAIROS TEATRO ROMA 
ERA SUPERBA WEB TV GENOVA – LIFEGATE RADIO MILANO
COMPAGNIA PROGETTO MINIERA – TEATRO PICCOLO DI PIETRALATA

FASI DI LAVORO E ARGOMENTI

LA SCRITTURA. COSTRUIRE UN’ATMOSFERA ATTRAVERSO LE PAROLE
Scrivere per immagini. Differenze tra i linguaggi narrativi. Tecniche di narrazione
L’IDEA. INDIVIDUAZIONE, CAPACITÀ DI ANALISI E STRUTTURA INIZIALE
L’idea e il Brain Storming. L’idea e l’architettura di base. L’idea e lo sviluppo
LO SPAZIO SCENICO E LA SCRITTURA
Scrittura scenica teatrale. Prerogative, regole, differenze. Alla ricerca del punto di partenza
IL PERSONAGGIO. CUORE DEL MECCANISMO NARRATIVO
Biografia del personaggio. Conflitto interno. Ricerca scenica. Improvvisazioni
LA SCENEGGIATURA. LA VITA DI UNA STORIA
Come si scrive una sceneggiatura. Creare immagini attraverso le parole
IL CONFLITTO. ANIMA DELLA NARRAZIONE
Ricerca. Costruzione. Messa in scena. Improvvisazioni. Rottura dell’equilibrio
NERO. REGOLE PER UN DRAMMA
Un mondo di chiaroscuri. Conflitto e macchia tragica. Pause e parole in equilibrio
BIANCO. REGOLE PER UNA COMMEDIA
Gli equivoci. L’assurdo. Il tormentone. Pause e conflitti

Giorni infiniti, intensi, fatti di emozioni, condivisioni, incontri e sacrifici che valgono i mille sorrisi; calori del cuore che battono quelli dell’aria, piena di noi.

Ps: nelle foto manca qualcuno, ci rifaremo presto 😉

La Compagnia di Formazione Teatro Quindi torna ad uno dei suoi generi di maggior successo: la Black Comedy. Dopo esperimenti ed esperienze diverse sentiamo di aver cresciuto ulteriormente il bagaglio tecnico da poter riportare anche alla commedia brillante e di carattere.
Un testo che si rifà ai classici cult del teatro e della pellicola del secolo scorso. Siamo negli anni ’30, pieni di quel fascino che mette in contrasto provincialismo e modernità, gentilezza e cattiverie, merletti e veleni. Nell’ignoranza diretta da un finto buonsenso anche i valori più basici sono capovolti, dando vita ad equivoci potenti e freschi come scritti ai nostri giorni.
Da queste basi sono quasi esplosi i personaggi, ricchissimi di accenti, che abbiamo imbrigliato in alchimie piene di ritmi strutturati per godere del divertimento massimo.
Una commedia con cui è un onore e un piacere confrontarsi. A casa delle ziette Brewster, tra deliri militareschi, inseguimenti di polizia, promesse di matrimonio e omicidi, tanti, troppi, nascosti in cantina tra i ricami di famiglia.

Regia: Manuele Guarnacci,
Aiuto Regia: Francesca Diletta Raso,
Costumi: Eleonora Febbo,
Fotografie: Carmine Picariello
CON: Flavia Sermoneta, Federica Rinaldi, Natalia Statuti, Francesco Mercuri, Claudio Capaldo, Gilberto Di Leva, Eleonora Di Rienzo, Eleonora Febbo, Cinzia Di Tosto, Lorenzo Papari

Sabato 22, Domenica 23, Lunedi 24 Giugno 2019
Teatro Tordinona
Via degli Acquasparta 16
(lungotevere altezza Piazza Navona)

Biglietti: 10€ + 3€ tessera del teatro.
Per informazioni e prenotazioni:
botteghino del teatro: 067004932
email della compagnia: formazione.teatroquindi@gmail.com

evento facebook: https://www.facebook.com/events/2844048475735556/

Lo spettacolo è frutto dei corsi tenuti da Teatro Quindi in collaborazione con il Teatro Aurelio

Periodo intenso di attività ed emozioni… ed infine una novità:

– La Compagnia di Formazione rimescola le carte per i nuovi progetti, con ancora in dosso il calore del pubblico che ha riempito con sold out tutte le sere e complimenti sorprendenti per la grande esperienza del percorso di “Cioccolato e Arancia”.

– Tutti i 6 corsi di recitazione monosettimanali hanno iniziato le prove a tavolino degli spettacoli che li vedranno coinvolti, tra risate, emozioni e voglia di dare il massimo! Ognuno con il suo personaggio da scoprire e vivere e accompagnare fino all’attesissimo sipario.

– Il Corso di Regia è arrivato al termine, e l’adrenalina e l’euforia dell’ultima lezione pratica è valsa come perfetto saluto per un gruppo che ha lavorato con tanta passione, curiosità e impegno.

– NOVITA’: Da domani inizierà un nuovo Laboratorio che vedrà unirsi sia allievi esterni, sia partecipanti agli altri gruppi che hanno voglia di divertirsi e perfezionarsi ulteriormente nel percorso laboratoriale. Ogni Venerdi dalle 21.00 alle 23.00, ci sono ancora posti liberi!

Ps: con tutto questo lavoro sul palco… non abbiamo il tempo di creare 4 post diversi. Per saperne di più veniteci a trovare 😉

Il: 15-16-17 Febbraio 2019, presso: Altrove Teatro Studio
La Compagnia di Formazione Teatro Quindi presenta:


CIOCCOLATO E ARANCIA

Cosa succede se un matrimonio tanto atteso si frantuma prima ancora di iniziare, con lo sposo che non si presenta all’altare? Sicuramente, purtroppo, si torna a casa, con la torta in mano, annullando il pranzo al ristorante. E poi?

Da qui partono tutte le vicende e i racconti agrodolci dei familiari e degli invitati a queste nozze mai celebrate. Li scopriamo tornando sempre al momento del rientro a casa, da più punti di vista. Nel primo quadro, ambientato in salotto, vediamo i legami e le aspettative dei personaggi. Ma cosa succedeva intanto nelle altre stanze? Riavvolgiamo il tempo indietro di una mezz’ora per conoscere, nel secondo quadro, i segreti che si snocciolavano intanto in cucina. Infine, curiosi di cosa stesse nel frattempo accadendo in giardino, torniamo ancora all’inizio della storia per seguire le vicende fuori dalla porta di casa, tra la pioggia ed il sole che spazzeranno via le confusioni e lasceranno spazio a nuove soluzioni.


SINOSSI: Stefania è una scrittrice senza troppi successi, che vive ancora con il fratello e la sua famiglia. Arrivata all’altare, però, il suo promesso sposo non si è presentato. Suo fratello, Silvio, ha paura di doverla riprendere in casa sua, creando ulteriori crisi con sua moglie Maria Elena e con i problematici figli Anna e Raffaele. L’altro fratello, Vittorio, un immobiliarista sposato con una giovane innamoratissima moglie, Dafne, è preoccupato per la casa che doveva vendere alla nuova coppia. Tra gli invitati c’è anche l’editore di Stefania, Pietro, e la sua fidanzata Greta, sconvolti all’idea di doversi sposare, loro si spera di sì, tra un mese. Quando in casa si presenta Patrizia, una avvocatessa che nessuno aspettava, tutto inizia a cambiare forma ed i segreti di ognuno prendono corpo, con i loro sorprendenti perchè.


NOTE: Il testo nasce come frutto di un laboratorio sul racconto avviato a Settembre. Inizialmente doveva essere solo una piccola parentesi di formazione di inizio stagione… invece si è rivelata ricca di spunti artistici, stimolando tanti aspetti tecnici ed umani. Nuove parole, nuove voci, nuove interpretazioni, nuovi corpi in movimento, un gruppo collaudato che si scopriva nuovo. La decisione di scrivere un nostro testo è nata da questa esigenza: riuscire a portare sul palcoscenico tutto questo materiale così prezioso. La storia che abbiamo trovato, di questo bizzarro non-matrimonio, e la sua dinamica particolare (le “tre stanze” che vivono i parallelo, con un nastro temporale che si riavvolge ogni volta per far scoprire al pubblico mano a mano i misteri), pur nella sua complessità ci ha permesso di lavorare in piena fantasia, costretti a soluzioni originali e sempre nuove, in una totale rottura degli schemi classici del teatro.


Testo originale scritto dalla compagnia.
Regia di Manuele Guarnacci
Assistente: Francesca Raso
Costumi: Eleonora Febbo

Con: Francesco Mercuri, Flavia Sermoneta, Cinzia Di Tosto, Lorenzo Papari, Eleonora Febbo, Claudio Capaldo, Natalia Statuti, Eleonora Di Rienzo, Federica Rinaldi, Gilberto Di Leva.


Biglietti: interi 10€,+ 2€ tessera associativa del teatro.
Ridotti (under 12): 5€.
Si consiglia la prenotazione al numero: 3398175904
per informazioni: www.teatroquindi.it, Profilo Quindi, Teatro Quindi

Per l’evento facebook fai click qui!